Archive for the ‘arte’ Category

es-cen-arte. Enciclopedia de las artes contemporáneas

May 26, 2008

Andamos enredando en nuevos proyectos con nuestros jóvenes valores. Iremos …poco a poco colaborando en el tema… sólo es esto un avance…no … mejor un apunte. Estamos trabajando en la linea de aplicación de los blogs y los wikis en un proyecto de innovación docente en una asignatura de estética en la Facultad de Comunicación titulada «Movimientos Artísticos Contemporáneos«. Estamos en fase – beta -0.1, pero estamos ilusionados y trabajando fuertemente. Ya está en marcha el blog Escenarte desde hace 4 meses, y el wiki hace unos días…
Ni tan siquiera es público, o ahora es casi público… no sé, no sé, por no tenerlo, no lo tengo claro ni yo…me refiero claro a su publicidad…
El mayor problema. Los susodichos derechos de autor de reproducción. Habría mucho que hablar sobre la transmisión del conocimiento y el derecho de todo ser humano a su producción, transmisión y su derecho a conocer. Esto no es una iniciativa con ánimo de lucro, es un intento de dar a conocer el arte contemporáneo como vehículo de conocimiento humano. Por reproducir en una imagen 200×500 en un contexto educativo y de investigación nos cerraran el blog y el wiki? lo veremos. De momento, quedará, en un contexto no público, dentro del desarrollo de la asignatura. Habría mucho que hablar de las licencias creative commons, del movimiento por la devolución, del derecho a la recuperación cultural por parte de todos.(leer más…)

Fuente: [es-cen-arte]

"FELICIDAD EN EL INMOZULO". Inmaculada Rodríguez Cunill. Inauguración

enero 31, 2008

Hoy os traemos del blog heterocro(no)topías , un nuevo proyecto de la Galería de Arte «Alvarez Quintero» de Sevilla, bajo la dirección técnica de Juan José Calderón Amador la noticia de la inauguración de la exposición de hoy jueves 31 de enero de 2008 INAUGURACIÓN «FELICIDAD EN EL INMOZULO». Inmaculada Rodríguez Cunill

«Romper el corazón que venera y cuando se está más fuertemente ligado a él. El espíritu libre. Independencia. El tiempo del desierto. Crítica de todo lo respetado (idealización de lo no respetado). Intento de transmutar las evaluaciones …»

Nietzsche

La imagen es una reproducción del proceso de trabajo de la autora de una sección de su obra dentro de la exposición que se inaugura hoy, y se titula «Abrazos a navajazos».

Hoy 31 de Enero de 2008 inaugura su exposición Inmaculada Rodríguez Cunill. Primera artista que expondrá en nuestro proyecto heterocro(no)topías.

Nuestra autora elegida para la inauguración de la galería en Second Life, del proyecto de heterocro(no)topías, inaugura hoy su exposición «Felicidad en el Inmozulo». Una respuesta a la situación de acoso laboral en la que se haya inmersa, una respuesta artística, creativa… innovadora.

Dentro de nuestros criterios de innovación, y la unión entre tecnología, acción social y reivindicación.

Algunos enlaces a sus acciones previas a la inauguración de su exposición:
1)miércoles 7 de noviembre de 2007: Instrucciones para crear una nueva Universidad: Hormiguero

2) lunes 5 de noviembre de 2007: Instrucciones para crear una nueva Universidad. Arte y acción político-social. 7 de Noviembre Universidad de Sevilla

3) martes 16 de octubre de 2007 Plataforma contra el Acoso Laboral y por la Democracia en la Universidad de Sevilla. 18/10/07

«El hombre es una cuerda tendida entre el animal y el superhombre,
-una cuerda sobre un abismo.»
Nietzsche (leer más…)

Fuente: [heterocro(no)topías]

Tonto el último….Festival Zemos98. Regreso al futuro

enero 14, 2008

  • ¡Mezcla! ¡Mezcla!… que tu haz venido aquí a mezclar.
  • ¿Haz traído tu dedo índice?
  • ¿Cómo te llamas? – María – Anda mira igual que mi hija Ana
  • Dame tu mano… ¿Trajiste la otra?
  • Dame tu mano… ¡No! ¡esa no!… la limpia
  • Las palabras mágicas son: Amor, Humor y Libertad

    Juan Tamariz (mago español)

Festival Zemos98. Regreso al futuro. 10º edición . 24/30 Marzo 2008 en Sevilla, ¿capital? … donde reside este blog. Se acerca el Zemos 98 …y ya van por su décima edición. Aquí tenéis el post, en el que destacaría las 10 razones para regresar al futuro. Para apuntarse correito a 100@ZEMOS98.org y ya que los 100 elegidos serán elegidos, susodichamente, por riguroso orden de envio de correo… tonto el último.

De entre esas razones que destacaríamos dejamos la quinta, un numerito…y un artista que me encanta y la octava:

5. Regreso al Futuro porque fue Duchamp quien dijo: “¿No es el arte, un juego entre todos los hombres de todas las épocas?”

8. Regreso al Futuro porque coincidimos con la Internacional Situacionista: “la forma de oponerse a ese estado de control, mercancías y deshumanización es la creación: es preciso re-crear, reinventar la vida cotidiana, crear un estilo de vida en la cual la creación artística ocupe un lugar central”.

Cien menos dos igual a noventa y ocho. Nueve es el doble cuatro más uno. Cuatro por dos es igual a ocho. Diez entre uno es igual a diez. Cien menos dos igual a noventa y ocho. Diez veces diez menos una vez por cada número diez escrito, igual a noventa y ocho. Diez. Noventa y ocho. Diez. Noventa y ocho. Diez. Noventa y ocho. Diez. Noventa y ocho. Ciencia y Ficción. Memoria y Remezcla. Pasado y Presente. Regreso al futuro. ZEMOS98 10a edición.

Hace 10 años, en 1998, mientras el Gobierno español autorizaba la utilización de la base de Morón de la Frontera (Sevilla) a las tropas de Estados Unidos en caso de un ataque contra Irak, mientras Netscape Communications Corporation anuncia la creación de mozilla.org, mientras moría Octavio Paz, mientras se creaba Google INC…nacía el Festival ZEMOS98.

Hoy, 10 años después, caso en 2008, mientras todo sigue siendo bastante parecido pero en realidad distinto, ZEMOS98 quiere volver a nacer. Y lo quiere hacer a través de un Regreso al Futuro. La pregunta es…¿Por qué Regreso al Futuro? (leer más…)

Fuente: [zemos98]

Eraser en el ciclo de poesía Unilco.Espacio Nómada

octubre 18, 2007

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eraserBueno, hoy a las 8,30 después de asistir a la concentración para la creación de la Plataforma contra el Acoso Laboral y por la Democracia en la Universidad de Sevilla. 18/10/07 el torito eraser dará un recital de poesía en el CICLO DE POESÍA UNILCO-ESPACIO NÓMADA una pena que seamos “probres” y no tengamos ni pa’ descafé…pero lo hubiéramos retransmitío por interné’

viernes, 12 octubre 2007

Por tercer año consecutivo, tras el paréntesis veraniego, da comienzo el Ciclo de Poesía Unilco-Espacio Nómada. Volvemos con las mismas ganas de siempre de compartir versos, copas, conversaciones… y lo que surja. El espacio que nos albergará durante las lecturas es la SALA EL CAHORRO (C/ Procurador, 19) en Triana. La primera cita es este jueves 18 de Octubre a las 20:30.

(leer más…)
Fuente: [Unilco. Espacio Nómada]

[5enlaces][5links]: Un gaditano en Silicon Valley

septiembre 19, 2007

Hoy en nuestra sección [5enlaces][5links]: traemos a Un gaditano en Silicon Valley. Un blog que leo hace mucho tiempo y que nunca había traído aquí.

Hoy vamos a corregir ese tremendo error. Es interesante, útil, sus post están muy bien escritos (no como aquí que lo hacemos a la chalamandrusca, -una expresión popular para expresar que se hace tal y como sale la cosa; a voleo ;-)) y además son de esos blogs que yo llamaría «descubridores», que abren la apertura a la lectura de maravillosos puntos de fuga que unen campos aparentemente inconexos. [imagen vía flickr de JP Puerta].

Nuestra selección de hoy será una mezcla de una historia aleatoria de la cibercultura, arte, arquitectura efímera, manipulación del comportamiento humano, 1984, George Orwell, y ya sabéis que hace tiempo que en este blog venimos hablando de imperialismo Google y Gran Hermano Google.

(nuestro primer post sobre el tema es del miércoles 1 de noviembre de 2006 [not] El cuento del caballo poliploide:El imperialismo Google desembarca en los wikis. Jotspot Google)

Así que manos a la obra:

…:

1) Historia aleatoria de la cibercultura: El padre perdido

«La broma (Google en los años 60) la habrán reconocido muchos por lo recurrente de su aparición en cientos de sitios web (los mal llamados sitios de noticias web2.0 tienen ese nosequé que hacen que las mismas noticias y bromas aparezcan periódicamente votadas e infladas por nuevas oleadas de usuarios). Lo que poca gente sabe es que decadas antes de la supuesta aparición de esa broma, ya hubo alguien cuya mente pudo imaginar y poner en práctica lo que casi 80 años más tarde se convertiría en Internet.

Everything in the universe, and everything of man, would be registered at a distance as it was produced. In this way a moving image of the world will be established, a true mirror of his memory. From a distance, everyone will be able to read text, enlarged and limited to the desired subject, projected on an individual screen. In this way, everyone from his armchair will be able to contemplate creation, as a whole or in certain of its parts.

LA cita es de Paul Otlet (1868-1944), un biobliotecónomo belga que hoy se considera uno de los padres de la documentación, una campo de estudio referido a veces como ciencia de la información y que es tatarabuela de la teoría de la información de Claude Shannon y la Information Retrieval de V. Bush y Mooers -si es que alguien puede mezclar a esos dos sujetos-. Otlet es conocido mundialmente por la creación del sistema universal decimal de clasificación (una especie de taxonomia basada en números que aspira a englobal todo el espectro del conocimiento humano)»

2) Historia aleatoria de la cibercultura: Vannevar Bush y su Memex

Consider a future device for individual use, which is a sort of mechanized private file and library. It needs a name, and to coin one at random, “memex” will do. A memex is a device in which an individual stores all his books, records, and communications, and which is mechanized so that it may be consulted with exceeding speed and flexibility. It is an enlarged intimate supplement to his memory.

It consists of a desk, and while it can presumably be operated from a distance, it is primarily the piece of furniture at which he works. On the top are slanting translucent screens, on which material can be projected for convenient reading. There is a keyboard, and sets of buttons and levers. Otherwise it looks like an ordinary desk.

Wholly new forms of encyclopedias will appear, ready made with a mesh of associative trails running through them, ready to be dropped into the memex and there amplified. The lawyer has at his touch the associated opinions and decisions of his whole experience, and of the experience of friends and authorities. The patent attorney has on call the millions of issued patents, with familiar trails to every point of his client’s interest.

Vannevar Bush, “As We May Think“, 1945.

Las artes encuentran sus mejores formas de expresion en los extremos. Son varios los artistas que consideran que la “forma es liberadora” o que las limitaciones pre-impuestas impulsan el proceso creativo. La ausencia total de restricciones, de cultura preimpuesta o de educación que haya previamente modelado la forma de ver el mundo es así mismo una forma liberadora y nueva de ver la realidad (son continuas las alegorías a la apreciación de la realidad con los ojos de un niño o la necesidad de “nacer de nuevo” en filósofos de las últimas centurias).

3) La manipulación del comportamiento humano

«The ultimate test of the loyalty and sincere devotion of the individual to the system is his acceptance of the inquisitorial process itself: the purge, coercion, confession, and the entire paraphernalia of enforced conversion.

But it was all right, everything was all right, the struggle was finished. He had won the victory over himself. He loved Big Brother. [….] Almost unconsciously he traced with his finger in the dust on the table: 2+2=5.

La segunda cita es clara: es uno de los párrafos finales de 1984 en los que (no sigas ni no has leido el libro!) Wilson sonrie al entender que ha vencido su propia guerra y que ell Partido ha podido curarle de esa enfermedad que le hacía revelarse contra el Gran Hermano. El protagonista abraza el proceso de tortura que le ha liberado de su subversión y entiende (emocionado) sobre la absoluta necesidad del horrible dolor que ha sentido de manera constante durante los meses (o años, no sabemos) previos a su pensamieto. Esta curado -decía- y contento y entendiendo de la necesidad de su muerte, camina voluntaria hacia su necesaria ejecución.

El primer párrafo, sin embargo, es de un libro de no ficción. La manipulación del comportamiento humano fue una publicación de hace casi 50 años editada por Albert D. Biderman y Herbert Zimmer centrada en el estudio de la tortura (tanto física como psicológica) como medio efectivo para el interrogatorio.

4)El templo del perdón
David Best es un arquitecto viejo de pelo y barba blanca. Podría pasar por uno de esos ancianos que juegan a la petanca o al dominó en cualquiera de nuestras muchas plazas de no ser por su obsesión de construir mastodónticas catedrales usando maderas y materiales reciclados para despues quemarlas.

Él es uno de los “escultores oficiales” de Burning Man. Sus templos ocupan una parte preferencial de la breve vida de Black Rock City (un poco al norte del hombre, donde corresponderían las 12 en el reloj creado por las calles de la imaginaria ciudad) y su obra da sentido espiritual a la existencia de la ciudad y a las vidas de los que allí se acercan. Los templos o las catedreles son espacios de reflexión y meditación, sitios donde pasar las tormentas de arena y donde escribir o poner recuerdos de los que se fueron.


5) La ciudad con más bicicletas del Mundo
«Un anónimo benefactor acaba de donar 1200 bicicletas nuevecitas para el proyecto Yellow Bike de esta edición de Burning Man que estan siendo pintadas, arregladas y transformadas a su estilo por el Black Label Bike Club (una organización internacional de ciclistas anarquistas y mutantes creadores entre otras cosas de las bicicletas girafa). Yellow Bike será un conjunto enorme de bicicletas gratuitas y libres desperdigadas por el enorme desierto donde se celebra el evento para que cada uno las use, las disfrute, las modifique o las deje donde quiera, sin limitaciones y sin miedos de ningún tipo. Durante los ocho días de su utópica existencia, Black Rock City será la ciudad del mundo con más bicicletas per cápita.»

Fuente: [ Un gaditano en Silicon Valley]

Folcsonomía , museos y arte: The art museum social tagging project

septiembre 12, 2007
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Hacía mucho que no hablábamos de museos, de Folcsonomía, de tags, de etiquetas…desde: el jueves 21 de septiembre de 2006 con [link] Museos 2.0 vs. Web 2.0 ; o el lunes 11 de junio de 2007 con Museos 2.0: Les maîtres anciens hebergés sur Second Life. Par André Gunthert ; o el lunes 9 de julio de 2007 con Mizuguchi to bring Japanese pop-culture into Second Life.

Así que al tajo: Vía Elearning Reflections >This blog will feature my relections on course work for Policies and Planning for eLearning Programs course at the University of Colorado, hoy traemos cuatro enlaces. El primero al propio blog, con su post tituladoThe Steve Project: Museums Testing the Waters of Web 2.0 , el segundo a The art museum social tagging project, el tercero a un artículo de The New York Times, titulado «One picture, 1000 tags» by PAMELA LiCALZI O’CONNELL y el cuarto enlace a un blog titulado MUSEO ABIERTO Bitácora de Rufino Ferreras en el que reflexiona sobre museos y sociedad, en particular sobre sus públicos, la educación en estas instituciones y los medios digitales aplicados a la difusión del patrimonio. en el que presenta un slideshare de una conferencia.
Como siempre os dejo un pequeño texto de cada por si os interesa:

1) The Steve Project: Museums Testing the Waters of Web 2.0

One of the hottest tools in Web 2.0, tagging, is also a frequently debated topic in museums. Although, many museums are interested in the possibilities of tags, particularly in searching digital collections, few are willing to make a blind leap into public participation in labelling objects in their collections. This brings us to the Steve Project.

2)
What is steve? Steve is a research project whose participants are building a tagging tool, collecting tags, analyzing data, and engaging in discussion. We hope to apply what we learn to improving access to works of art. Here’s a diagram of steve’s world.

About steve

Tag Art
Get Code
Application Development
Research
Discussions
Reference
Press
Steering Committee
Steve

Join the first experiment in social tagging of art museum collections.

3) One Picture, 1,000 Tags, By PAMELA LiCALZI O’CONNELL. Published: March 28, 2007

WHAT do you see when you see a work of art?

Special Section

Museums

MuseumsFrom the Bowery to the Bay Area, museums are expanding up and out in a frenzy of new construction and renovation.

Strolling through a museum, a painting of a shipwreck catches your eye. You are struck by the dominance of blue in another work. Yet another painting, featuring a silvery moon, seems sad.

If you try to find those paintings on the museum’s Web site you will probably fail unless you know the title or artist. You can’t search based on what you see.

“Museums have recognized that their online collections are not doing the job — we’re hiding the content away from nonspecialists,” said Jennifer Trant, a partner at Archives and Museum Informatics in Toronto. “We’ve got to provide access on the same level as visual memory.”

4) Conferencia: Museos 2.0

El lunes dia 5 impartí una clase en el Museo Patio Herreriano de Valladolid titulada Museos 2.0 en la que analizo por un lado el desarrollo en paralelo de dos disciplinas en el Museo, la educación y las tecnologías, y por otro las aplicaciones ofrecidas por la Web 2.0 y sus aplicaciones prácticas en los museos, especialmente en su relación con la difusión de las colecciones y la educación.

Fuente: [steve museum]

Introducción a las intersecciones entre arte, ciencia y tecnología. Pau Alsina

julio 4, 2007

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Calendario 2 de julio de 2007 – 30 de julio de 2007
Créditos 2 créditos
Duración 30 horas
Impartido por Pau Alsina
Idioma El curso se imparte en castellano.


Requisitos y matrícula


Docencia


Evaluación


Titulación


Preguntas frecuentes

A lo largo de la historia de la humanidad encontramos un montón de ejemplos que dibujan esta historia oculta de las interrelaciones entre artes, ciencias y tecnologías. Se trata de una fértil relación que hoy aparece con renovada energía a raíz de la destacada presencia de las tecnociencias en nuestra sociedad. Cuando hablamos de las interrelaciones entre arte, ciencia, tecnología nos referimos al contexto marco dentro del cual evolucionan, se transforman, se hibridan y mutan rápidamente algunas de las manifestaciones artísticas más vigentes (a-life art, net art, mobile art, bio art, arte robótico, software art, etc.) y que están cambiando el mundo del arte de hoy. El acrónimo ACT busca captar y espolear el dinamismo de las manifestaciones artísticas más emergentes.

Programa

El curso se desarrollará mediante el estudio de casos ejemplares de prácticas artísticas vinculadas a las tecnociencias actuales, así como el uso de textos teóricos adecuados para su interpretación. El curso se complementará con una amplia recopilación de materiales clave (textos, vídeos, enlaces, bibliografía especializada, recopilación de entrevistas a artistas, vídeos de instalaciones interactivas, etc.).

1. El contexto de las intersecciones entre arte, ciencia y tecnología

2. Espacialidad y tiempo: arte, matemáticas y física

3. Redes distribuidas: arte y telecomunicaciones
3.1 Arte en red y creación colectiva
3.2 Redes wireless y móviles en las prácticas artísticas

4. Mentes computacionales: arte e informática
4.1 Utopías, realidad virtual y videojuegos
4.2 Software art y programación artística
4.3 El imaginario de la inteligencia artificial
4.4 Hacia la vida artificial, a-life art

5. Cuerpos mecánicos: arte y robótica

6. Emergencia y materialidad: arte, biología y tecnología

7. Medialabs, festivales, museos, exposiciones y otras formas del circuito cultural
(leer más…)

Fuente: [UOC, de verano]

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Museos 2.0: Les maîtres anciens hebergés sur Second Life. Par André Gunthert

junio 11, 2007

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Hoy estamos de güasa 2.0, los post de hoy giran en torno a la web 2.0 , también podéis ver algo más de lo que hemos tratado sobre museos.

Le 31 mai dernier, la Staatliche Kunstsammlungen de Dresde a ouvert le premier musée de peinture virtuel, en reproduisant sur Second Life un clone en trois dimensions de sa célèbre galerie des maîtres anciens, restituée dans son environnement architectural. Située sur l’île «Dresden Gallery», la copie des 54 salles et cabinets du palais baroque Zwinger est accessible 24 h sur 24, 7 jours 7 sept. On peut y reconnaître les doubles de la madone Sixtine de Raphaël, la Vénus endormie de Giorgione, l’autoportrait avec Saskia de Rembrandt, la Liseuse de Vermeer et autres chefs d’oeuvres parmi les 750 pièces de la collection (à l’arrivée sur l’île, suivre le tapis rouge). Cette expérimentation vise à faire mieux connaître le musée et à susciter le buzz autour de ses activités.

Quoique la visite virtuelle reste un jeu qui n’a pas vocation à se substituer à une visite réelle, la qualité de reproduction des tableaux donne la possibilité d’une vraie exploration de la galerie. La juxtaposition des textures 3D de Second Life avec la vision des tableaux anciens produit un effet des plus étranges, comme la rencontre de deux temps, de deux univers. (leer más…)

Fuente: [Actualités de la recherche en histoire visuelle ]

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LibreMeeting 2007: Encuentro Internacional de Conocimiento Libre de Madrid. 10 -11/Mayo/07

abril 16, 2007

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El Encuentro Internacional de Conocimiento Libre de Madrid, «Libremeeting 2007», tiene como objetivo acercar y conectar a las personas y organismos activos en el desarrollo de una sociedad libre a través del Conocimiento Libre y el Software Libre.

El Encuentro tendrá lugar en la residencia universitaria «La Cristalera», en Miraflores de la Sierra, Madrid, los días 10 y 11 de mayo de 2007.

Concebido como un evento en el que concuren especialistas de varias disciplinas y de elevado perfil, reúne a filósofos, artistas, hackers, activistas, políticos y otras personalidades del mundo del saber, la ciencia, la política, el arte y la innovación
A lo largo del encuentro se suceden varias sesiones temáticas, organizadas en talleres o mesas de trabajo (sesiones de debate de las que se obtiene un documento final y una hoja de ruta para el trabajo posterior), actividades (procesos contínuos que pueden visitarse en cualquier momento) eventos y ponencias.

Programa provisional

Día 10 de mayo, jueves

Acreditación
Llegada de los asistentes y entrega del material del encuentro y acreditaciones
Acto de apertura del encuentro
El equipo de la FKF presenta el encuentro a los asistentes
Conferencia de Ciaran O’Riordan (FSFE)
Charla acerca del nuevo borrador de la Licencia Pública GNU, GPL versión 3
Taller de Filosofía y Conocimiento Libre
Definición de Conocimiento Libre, aspectos prácticos y teóricos.
Charla de José Marchesi (GNU-es)
El proyecto GNU en España
Conferencia de Georg Greve (FSFE)
El Presidente de la Fundación del Software Libre de Europa hablará sobre la FSFE
Taller de Arte y ConocimientoLibre
Formas de creación libre
II Conferencia acerca del Proyecto GNU
Por GNU-es
Sesión temática acerca del Software Libre
Sesión temática acerca de los Estándares Libres
Taller de opinión y Conocimiento Libre
Periodistas y editores sobre las obras de opinión.
Conferencia de Richard Stallman (GNU / FSF)
Charla relacionada con el Software Libre

Día 11 de mayo, Viernes

Acreditaciones día 11
Llegada de los asistentes el día 11 y acreditación
Conferencia de Richard Stallman (GNU / FSF)
El padre del Software Libre, cabeza más visible del proyecto GNU y presidente de la FSF
Presentación de la Free Knowledge Foundation
A cargo de Pablo Machón, presidente de la FKF
Entrega de Premios Libre.org 2007
Juan Alberto Belloch, Junta de Andalucía, Generalitat Valenciana, Ministerio de Industria, Turismo y Comercio, Consorcio Público CONSOLE – [nota de prensa][anterior edición]
Medios: Entrevistas a los protagonistas del evento
Ruedas de prensa y resultados de talleres
Se realizará una rueda de prensa con entrega de dossieres y se anunciarán los resultados de los talleres temáticos
Presentación de proyectos de libre.org
Se presentan CONSOLE, El Centro Tecnológico Libre, la Libre University, Libre Lab, Libre Business Cluster, y otros
Clausuara del encuentro
Richard Stallman cierra el evento

(leer más…)

Fuente: [libre.org]

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Teaching Art at a Distance

enero 25, 2007

By Michael Stewart, Director, Studio Art School

Teaching practical art courses by distance learning has always been a challenge for both teacher and student. Text-based subject disciplines present fewer problems than art courses in the online realm because art courses require that students create and submit visual materials for appraisal and comment.

At the Studio Art School in the UK, we provide nationally accredited art and design courses for those who choose to learn online. Our Web-based delivery system enables students to receive teaching materials and upload images of their work at each stage of development without the delays, transport costs, and security problems associated with traditional distance-learning courses. We use new technology to facilitate the acquisition of traditional skills.

Access for Everyone
When my colleagues and I first suggested delivering practical art and design courses online, we did not anticipate the tidal wave of criticism and howling gasps of incredulity that would greet our proposal. We became acutely aware that when one sticks one’s head above the safety of the parapet of traditional art education, it’s like asking to be shot full in the face.

The salvos came from two distinct fronts: the «technically, it can’t be done» crowd, and the «aesthetically, it shouldn’t be done» crowd. Each side seemed determined to believe I was claiming e-learning to be superior to classroom learning; I never have and never will. Not across the board. But I can give you examples of circumstances where e-learning is more effective than classroom-based teaching—for example, when classroom-based learning is not available to a particular student. (leer más…)

Fuente: [elearn magazine]

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